Барабанщик Иан Пейс – одна четвертая часть легендарного рок-квартета «Дип Перпл» (Deep Purple) и один из лучших барабанщиков мира. Он единственный участник группы, входивший во все ее составы.

Барабаны интересовали его не всегда – до 15 лет Пейс играл на скрипке. Карьера барабанщика началась с выступлений с отцом. Тот играл незатейливые пьесы в танцевальном джаз-банде, и сын стал ему подыгрывать. В репертуаре были вальсы, фокстроты и квикстепы.

Название группы придумал Ричи Блекмор. Среди других вариантов значились Orpheus и Fire, однако выбрали Deep Purple – по названию любимой песни бабушки Блекмора на пластинке, записанной до войны оркестром Дюка Эллингтона. Первый диск – Shades Of Deep Purple («Оттенки багряного») был записан всего за два дня, в субботу и воскресенье 11-12 мая.

Читать полностю »

Как завещал великий Тихон Хренников.

Сегодняшний собеседник – бывший одессит, ныне известный израильский композитор Юрий Поволоцкий. Меломанам известны его произведения: классические сочинения и озорные композиции в клезмерском духе, песни и романсы. Рекламная заставка на радио РЭКА, звучащая ежедневно по нескольку раз в час, – фрагмент его музыки. В этом году Юрий Поволоцкий отметил своё 50-летие. А своим звёздным именем он обязан Юрию Гагарину, в честь которого называли многих советских мальчишек. И улыбка композитора – словно с плакатов ушедшей эпохи.

О всепобеждающем оптимизме шестидесятников

Время было светлое, романтичное – тогда люди верили в прорыв и прогресс куда больше, чем в конец света. Мои сверстники в те годы хотели стать космонавтами. Но в моём случае впервые профессиональная дилемма возникла лет в шесть: кем стать – пианистом или футболистом? В результате стал композитором и… болельщиком! В шесть лет начал осваивать игру на фортепиано, а буквально через год, не довольствуясь пьесками, разучиваемыми по программе, начал подбирать по слуху популярные мелодии. И почти сразу же потянуло на сочинение собственных. Вот так с тех пор композиторство и исполнительство у меня успешно совмещаются.

Читать полностю »

С певицей мы встретились на съемках нового шоу «Говорит Украина» (премьера на телеканале «Украина» 16 апреля), она рассказала нам, как Горбачев не давал ей слова сказать, о своей наполеоновской гвардии и внуке Стасе

Фотография: Ксения Колесникова

«Высоцкий и море, черт меня возьми!» — говорит невысокий бородач в очках, положив наконец трубку. «Какой-то па­рень сделал выставку «Высоцкий и море» и теперь хочет, чтоб и я, и Марина Влади непременно туда поехали. Эти высоцковеды… Послушайте, я сделал с ним три альбома в 70-е, все. Что я сейчас могу сказать? Какое мне дело? Море, ну надо же».

Казанский приехал в Москву, чтобы аккомпанировать Марине Влади в моноспектакле «Владимир, или Прерванный полет», который привез Театр наций. Перед спектаклем грустные мужчины торгуют на улице фотографиями В.В. и чуть ли не самодельными книгами, и легко себе представить эти волны любителей Высоцкого, которые время от времени докатываются и до главного его аранжировщика. «Кто-то подсчитал, что больше, чем со мной, Высоцкий ни с кем из музыкантов не работал. В Париже каждые полгода появляется телевидение из Москвы или Санкт-Петербурга, чтобы сделать 50-й документальный фильм про Во­лодю».

Читать полностю »

К нам приехал… Выпуск №1005 Зиновий Шершер
ведущий Максим Кравчинский

© Ля Минор ТВ

© YouTube

Аркадий Северный. В середине 70-х годов несколько лет его такой
короткой жизни прошли рядом с семьей Калятиных: Дмитрием и Софьей. Со мной любезно согласилась побеседовать Софья Григорьевна Калятина. И если в большинстве публикаций о Северном идет речь о записях и концертах, то в ее воспоминаниях перед нами предстает Аркадий Северный – человек. Этим они и интересны. «Он был человек необыкновенный» – так начались рассказы Софьи Григорьевны о событиях, свидетелем и участником которых была она сама.

Ссылка: Интервью Софьи Калятиной Игорю Ефимову для газеты «Челябинская неделя», 3-9.10.2002 г.

Блистательный музыкант, сын пианистки Беллы Давидович и скрипача Юлиана Ситковецкого, Дмитрий Ситковецкий стал известен в юном возрасте, победив на международном конкурсе в Праге. Сегодня он — звезда мирового уровня, скрипач-солист и дирижер. Наш разговор с музыкантом состоялся в гостевом доме посольства Азербайджана в Москве. Дело в том, что родившегося в Баку Ситковецкого в бывшей советской республике считают земляком.

Елена Поляковская: Сколько вы прожили в Баку?

Дмитрий Ситковецкий: Да всего-то пять недель. Потом я, конечно, приезжал в этот город, поскольку мама и вся ее семья из Баку. Оттуда идет отсчет четырех поколений профессиональных музыкантов в нашей семье. Мой прадед, мамин дед, был концертмейстером бакинской оперы. Он немного не дожил до моего рождения. Мне недавно в Бакинской академии подарили палочку, на которой выгравировано: «Дорогому Исааку Марковичу Ратнеру в день сорокалетия его творческой деятельности. 1929 год» Подписал Прессман — соученик Рахманинова, Скрябина. То есть с 1889 года идет отсчет нашей профессиональной династии.

ЕП: По другой линии вы родом из Киева?

ДС: Совершенно верно. Там три поколения музыкантов. Мой дедушка был скрипачом, папа тоже, один из его братьев стал альтистом. Дядя, в память которого меня назвали, был пианистом — учеником Гольденвейзера.

ЕП: То есть выбора у вас не было?

ДС: Был — между фортепиано и скрипкой. Мама меня сначала отвела к Анаиде Степановне Сумбатян, а потом к Юрию Исаевичу Янкелевичу.

Читать полностю »

В этом году коллектив «Аквариум» празднует 40-летие. Накануне московского концерта лидер группы Борис Гребенщиков ответил на вопросы «АиФ»

«Не верю в митинги»

«АиФ»: - Борис Борисович, на сайте группы я обнаружил, что вы празднуете не 40, а 4000 лет. Это ошибка?

Б.Г.: - Историки по-разному оценивают, сколько нам лет. (Смеётся.) Знакомые археологи рассказывали, что среди древних свитков Мёртвого моря нашли тогдашний райдер (технические и бытовые требования. – Ред.) «Аквариума». В конце концов, какая разница? Главное – сколько я себя помню, «Аквариум» есть или должен быть. С самого рождения меня не покидает ощущение ликования и восторга, которые есть в музыке. Поэтому когда мы сами стали ею заниматься, то исходили из этих понятий.

«АиФ»: - Но у вас есть и печальные песни тоже.

Б.Г.: - Да, но, когда я их пою, на самом деле испытываю боль. Поэтому они действуют. А
когда люди поют, не переживая в этот момент того, о чём поют, мне делается скучно. Мне кажется, они халтурят, «бубнят». А хочется, чтобы тот, кого я слушаю, делился со мной подлинной энергией и радостью.

Читать полностю »