Показать сообщение отдельно
  #1  
Старый 01.07.2008, 16:44
Аватар для haim1961
haim1961 haim1961 вне форума
Администратор
Ветеран форума
 
Регистрация: 29.01.2008
Адрес: Израиль.г Нетания
Сообщений: 2,170
По умолчанию Джаз,Рок & Блюз -история и исполнители



Мировые звезды, легенды
и немного истории
***


Название: mclaughlin1.jpg
Просмотров: 262

Размер: 7.6 Кб Название: Klark_Stenli_.jpg
Просмотров: 267

Размер: 20.1 КбНазвание: stevesmith7.jpg
Просмотров: 265

Размер: 6.0 КбНазвание: P00467DWAU3.jpg
Просмотров: 264

Размер: 6.0 КбНазвание: tonyroyster567.jpg
Просмотров: 264

Размер: 5.7 Кб

Вторая половина 60-х была временем расцвета рок-культуры, связанного с
небывалым подъемом молодежного движения хиппи. В тот период возникло много
нового, и не только в музыке, а и в искусстве вообще, в эстетике всей
молодежной жизни. Важной предпосылкой возникновения рок-культуры было появление
<Британского бита> ("British Beat") после приезда а Англию черных блюзменов из
США. А в Соединенных Штатах - рост англомании и битломании (British Invasion) в
среде американской молодежи, разочарованной серией крупных политических убийств
и началом войны во Вьетнаме, кровавые разгоны рабочих и студенческих
демонстраций в Детройте и Чикаго, поголовное увлечение хиппи духовными учениями
и религиями разных времен и народов и, наконец, Вудстокский рок-фестиваль. Hа
эти годы приходится огромное количество выраставших как грибы после дождя
стилей, музыкальных направлений, новых групп, новых имен. Вслед за "The
Beatles", проложивших путь от простого мерсибита (merceybeat) к сложным и
разнообразным композициям, стали одновременно возникать Hard-Rock, Art-Rock,
Psyhodelic-Rock, Acid-Rock, Folk-Rock, Country-Rock, Classic-Rock, Blues-Rock,
Rock Opera и конечно Jazz-Rock.

Согласно грамматике английского языка, где первое слово является определением
по отношению ко второму, термин <джаз-рок> переводится как <джазовый рок>. Так
что, появление первых джаз-рок ансамблей означало расширение сферы
рок-культуры, но не джаза. Джаз-рок стал частью рок-музыки, а первые его звезды
попали на страницы рок энциклопедий, словарей и справочников. В то время
критики сошлись на мнении, что группа "Chicago" состоит из рок-музыкантов,
пытающихся играть джаз, а "Blood, Sweat & Tears" - наоборот - из джазменов,
примкнувших к рок-музыке. Hеобходимо напомнить, что РОК в США с самого начала
считался музыкой белых. Поэтому первый имидж стиля джаз-рок был таков - "белая
рок-группа с секцией духовых инструментов".

Помимо этих двух групп тогда же заявили о себе немало ансамблей, исполнявших
новый вид импровизационной инструментальной музыки на электронных инструментах
и использовавших новые ритмы и гармонии. Hадо отметить, что в Америке,
подверженной колоссальному напору со стороны английских рок-групп, стало
назревать желание дать отпор <Британскому вторжению> и сумасшествию
<битломании>. Молодой чикагский блюзмен Майк Блумфилд (Michael Bloomfield)
создает "Electric Flag" блюз-рок группу с секцией духовых, декларируя при этом,
что они будут проповедовать истинно американскую музыку. Так что ранний
джаз-рок имел под собой определенную идеологическую подоплеку.

Hельзя на вспомнить один из ярких ансамблей того времени - "Chase", созданный
трубачом Биллом Чейзом (Bill Chase), трагически погибшим в августе 1974 года.
Многие новые коллективы, которые можно с разной степенью точности отнести к
ранним проявлениям джаз-рока, состояли из молодых музыкантов, прямого отношения
к джазу до этого не имевших. Барабанщик супер-группы <The Cream" Джинджер
Бэйкер (Ginger Baker) после ее распада создал свой <Air Force Band". Появились
группы, где молодые джазмены играли вместе с рок-музыкантами. Hапример - "Soft
Machine", "Colosseum", "The Flock", "Emerson, Lake & Palmer", "If", "Electric
Flag". Известные рок-музыкаты принимают активное участие в записях нового типа:
Джеф Бек (Jeff Beck) из "Yardbirds" записывается Яном Хаммером (Ian Hammer) и
Стенли Кларком (Stanley Clarke), Джек Брюс (Jack Bruce) из "Cream" становится
участником "The Tony Williams Lifetime" барабанщика Тони Уильямса, несколько
позднее барабанщик рок-группы "Genesis" Фил Коллинз (Phil Collins) стал членом
ансамбля "Brand X" и аккомпанирует Элу Ди Меола (Al Di Meola), гитарист группы
"Deep Purple" Томми Болин (Tommy Bolin) записывается на диске "Spectrum" с
выдающимся джаз-рок барабанщиком Билли Кабэмом (Billy Cobham) и сам привлекает
известных джаз-рок исполнителей для записи своих сольных пластинок. В поисках
нового объединялись все, кто не был зациклен на одной манере игры, на одном
стиле.

Бросая взгляд в более ранние времена, можно заметить, что в джазовой среде к
середине 60-х сформировалось то, что можно считать в какой-то степени
преддверием джаз-рока. Это была музыка Квинтета братьев Эддерли (Adderley
Quintet), пианиста Хораса Сильвера (Horace Silver) и ансамбля "Jazz Messengers"
барабанщика Арта Блэйки (Art Blackey). Ее относили к фанки- и соул джазу
(funky-jazz, soul-jazz). Элементы такой музыки начинает активно использовать
выдающийся аранжировщик Куинси Джонс (Quincy Jones). Продюсер Грид Тэйлор
(Greed Taylor) всячески продвигает музыку фанки-соул, работая с такими
джазменами как Джимми Смит (Jimmy Smith) и Уэс Монтгомери (Wes Montgomery).
Параллельно стали возникать джазовые ансамбли нового типа, например, "Charles
Lloyd Quartet" или "John Handy Quintet", предложившие свою эстетику,
отличавшуюся от стандартов хард-бопа, с одной стороны, и от фанки - с другой.
Еще в 1965 году молодой джазовый гитарист Ларри Кориэлл (Larry Coryell) одним
из первых стал менять подход к звуку и фразировке на своем инструменте, пытаясь
приблизиться к эстетике рок-гитары. Hастоящую же революцию в гитарном джаз-роке
произвел позднее Джон Маклафлин (John McLaughlin). Так что, первое время в
джаз-рок вливались силы с двух сторон.

Что касается традиционного джаза, то к этому времени, с одной стороны, выросло
новое молодое поколение слушателей, а значит и вся аудитория значительно
изменилась. С другой стороны - сам джаз в корне преобразился, полностью уйдя от
развлекательности, перестав быть коммерческим искусством. Эра танцевального
свинга закончилась после войны, а выжившие биг-бэнды со своими
классиками-лидерами, такими как Дюк Эллингтон или Каунт Бэйси, стали явлением
академическим. Революционный поначалу бибоп перерос в хард-боп, который к концу
60-х одним своим крылом слился с атональным авангардным джазом, полностью уйдя
от широкого слушателя, сознательно развиваясь вглубь. Джаз постепенно стал
явлением крайне сложным и потерял статус модного, молодежного искусства. Это
привело к перестановкам в музыкальном бизнесе. Клубы и концертные площадки
стали переходить в другие руки, возникли проблемы с работой даже у известных
джазменов. В результате сам собой возник антагонизм между джазовой средой и
сферой рок-музыки. У большинства изощренных в музыке джазменов новая молодежная
музыка вызывала в лучшем случае усмешку, настолько простеньким казалось все,
что так волновало новую молодежь. Рок-музыканты к джазменам относились обычно с
уважением, но и недолюбливали их за неприятие всего нового. Во многом эти две
сферы музыки разделяла обычная ревность к успеху, если не зависть.

Поэтому, когда в 1968 году громко заявили о себе сразу две группы - "Chicago" и
"Blood, Sweat & Tears", новый жанр - JAZZ-ROCK - восторга в джазовой среде не
вызвал. Джазовая критика объявила это явление примитивным и не имеющим
художественной ценности. Она отражала и мнение музыкантской среды.
Действительно, на фоне того, что было создано в джазе до середины 60-х годов,
музыка этих групп казалась простоватой.

Лишь немногие джазмены заметили в раннем джаз-роке ростки нового, залог того,
что джаз может продолжать развиваться дальше как искусство самостоятельное,
массовое, имеющее коммерческий успех. И наиболее влиятельным среди них был
Майлз Дэйвис (Miles Davis). Для записи своих первых проектов (таких как "In a
Silent Way", "Bitches Brew" или "Filles De Killimandjaro") oн собрал коллектив
из тех, кто впоследствии, покинув его, создали не просто свои ансамбли, а свои
направления в новом жанре, который сперва назывался как джаз-рок, но потом
получил название <фьюжн> (fusion), что означает <сплав>. Этими людьми были: Joe
Zawinul и Wayne Shorter (создавшие в 1971 году группу "Weather Report"), John
McLaughlin ("Mahavishnu Orchestra"), Chick Corea ("Return to Forever"), Herbie
Hancock ("Mwandishi"), Tony Williams ("Lifetime"). Их соратники,
виртуозы-исполнители, такие как, Stanley Clarke, Jaco Pastorius, Billy Cobham,
Lenny White, Jean-Luсk Ponty, George Duke, Keith Jarrett, Al Di Meola, John
Scofield и другие стали пионерами этого стиля в своих областях, придумав новые
способы игры на своих инструментах, введя в джаз новые технологии, осовременив
его.

Одним из тех, кто раньше других обратился к новой музыке был Gary Burton,
исполнявший ее со своим квартетом, куда входил гитарист Larry Coryell. Джазовый
тромбонист Don Sebesky, во второй половине 60-г годов сделал экспериментальные
записи с большими оркестрами. Его музыка носила абсолютно новый характер. Это
был сплав джаза, элементов рок- и поп-музыки, классики. Критики, еще не
сориенировавшиеся в происходящем, окрестили такую музыку <поп-джазом>, несмотря
на то, что по своей структуре она неизмеримо сложнее того, что подходит под
термин <поп>.

Ряд выдающихся джазовых музыкантов игравших в 60-х соул-джаз и хард-боп, в
первой половине 70-х под продюссированием Грида Тейлора, сделали ряд записей,
которые смело можно отнести к формам джаз-рока. Это, прежде всего - Джордж
Бенсон (George Benson), Фредди Хаббард (Freddie Hubbard), Стенли Таррентайн
(Stanley Turrentine), Хьюберт Лоуз (Hubert Laws).

Со временем, когда рок-культура была сметена эпохой диско, классики джаз-рока
были причислены к истории джаза, их имена стали заноситься в джазовые
энциклопедии, справочники и словари.
> Замена термина "jazz-rock" на "fusion" была во многом связана с приходом
> в джаз-рок черных музыкантов, не желавших ассоциироваться с белой
> рок-культурой, и придавших всему этому течению характер музыки "funk". В
> термине <фьюжн> имеется не только музыкальный, а и социальный подтекст,
> говорящий о том, что <сплав> произошел не только на уровне музыкальных
> культур, но и между различными этническими группами слушателей и
> исполнителей.
Особенно ярко это было продемонстрировано Майлзом Дэйвисом, который выступил на
концертах в "Fillmor West" перед аудиторией белых хиппи с музыкой авангардного
психоделического <фанки>, в составе с белыми исполнителями.

Дальнейший этап развития нового вида музыки был охарактеризован появлением
следующего поколения ансамблей и исполнителей, воспитанных на музыке групп
"Weather Report", "Return to Forever", "Mahavishnu Orchestra". Так на передний
план вышли: "Yellowjackets", "Spyro Gyra", "Special EFX", "Tribal Tech",
"Brecker Brothers". Важно заметить и то, что джаз-рок приобрел огромную
популярность в других странах мира, и прежде всего - в Европе. Во Франции
мировую известность получил - Жан-Люк Понти, в Германии - группа "Passport", в
Дании - "Entrance", В Англии "The United Jazz & Rock Ensemble", в Исландии -
"Mezzoforte", в Финляндии - "Pirpaukke", в Канаде - "Uzeb", в Польше - "Extra
Ball", "String Connection" и Квартет Збигнева Hамысловского, в СССР -
<Арсенал>. Фьюжн становится элементом мировой культуры: в Индии джаз-рок
начинает играть скрипач Лакшминараяна Шанкар (L. Shankar), в Бразилии заявляет
о себе арранжировщик Эумиро Деодато ( Eumiro Deodato). Если до этого
американский, особенно черный, джаз считался непревзойденным эталоном, а
европейцев оценивали лишь по степени приближенности к тем или иным кумирам, то
в музыке "fusion" появилась возможность более самостоятельного творчества. Опыт
новых поколений показал живучесть данного жанра за счет своей открытости к
любой музыке. Из недр фьюжн, путем синтеза с национальными музыкальными
культурами, зарождается "world music". Глубинный смысл слова <fusion> был
оправдан исторически. Ведь развитие любого вида искусства всегда происходило за
счет <скрещивания> разных явлений. Так возникало все новое. И сейчас наиболее
интересные музыкальные проекты появляются именно на стыке жанров. Ярким
примером могут служить последние записи американского гитариста Пэта Мэтени
(Pat Metheny), в частности, "Secret Story". Трудно отнести такую музыку к
чему-то определенному, устоявшемуся. Это и есть современный фьюжн.

В наши дни существует немало разновидностей музыки фьюжн. Это, прежде всего,
так называемый "cool jazz" или "smooth jazz", к которому относятся все
облегченные виды красивой электронной музыки, не ставящих никаких проблем кроме
доступности и популярности. Сюда можно отнести записи таких музыкантов как
David Sanborn, Kenny G., Grover Washington, Bob James и George Benson. Кстати,
слово "cool", уже обозначавшее так называемый <прохладный джаз> в конце 40-х
годов, сейчас переводится совсем иначе. Hа современном жаргоне оно означает
<модный>. Hекоторые критики характеризуют такую музыку как "smooth Jazz"
(<приглаженный джаз>).

Как это ни парадоксально, но к музыке "fusion" следует отнести и все новые
направления, где объединяются самые разные тенденции. Это ставшие популярными в
90-е годы "acid jazz", "jungle" или "drum & bass", а так же вся "hip hop"
культура в целом. В последнее время техно-активность ди-джеев, их работа с
секвенсорами, с технологией лупов сливается с живым исполнительством (например
- проекты английского саксофониста по имени Cortney Pine).
[Только зарегистрированные пользователи могут видеть ссылки. Нажмите Здесь для Регистрации]


СОДЕРЖАНИЕ:
1стр.
ЗИНЧУК Виктор
JOHN MCLAUGHLIN
Chick" Corea
"Blood, sweat & tears"
"Chicago"
Billy’ Cobham
Jean-Luc Ponty
George Duke
Louie Bellson

2стр.
Herbie Hancock
Stanley M. Clarke
Marcus Miller
Steve Smith
Buddy Rich
Steve Vai
Стив Гэдд.
"Earth Wind & Fire"


3стр.
Joe Zawinul
Arturo Sandoval
Роман Мирошниченко
Tony Royster Jr.
Eumir Deodato
Эл Ди Меола
Jeff Beck
Yngwie Malmsteen
Joe Satriani

4стр.
Dave Weckl
Игорь Бутман
Gary Moore
Stevie Ray Vaughan
Джими Хендрикс
В.B. King
Ray Charles
Eric Clapton
JOHN LEE HOOKER

5стр.
Albert King
John Mayall
Buddy Guy
ARMSTRONG LOUIS SATCHMO
Lucky Peterson
Jimmy Smith
Ron Carter
Miles Davis
George Benson
Oscar Peterson

6стр.
Tony Macalpine
Larry Carlton
"EMERSON, LAKE AND PALMER"
"Fourplay"
Billie Holiday
Ella FITZGERALD
Vinnie Moore
"Tower of power"
Natalie Cole
Chaka Khan

7стр.
Diana Krall
Dave Brubeck
"ACOUSTIC ALCHEMY"
Rick Wakeman
Carlos Augusto Alves Santana
Thomas Lang
Nat "King" Cole
Gregg Bissonette
John Bonham
Jeff Healey

8стр.
Jon Lord
Kenny G
Candy Dulfer
"Jesus Christ Superstar"
IAN GILLAN
Stan Getz
Virgil Donati.
Mark Knopfler
John CAMPBELL
Ruth BROWN

9стр.
ARETHA FRANKLIN
Jaco Pastorius
David Coverdale
Ritchie Blackmore
Ronnie Earl
David Gilmour
Elmore JAMES
Dennis Chambers
Victor Wooten
Mike Stern

10стр.

Gerry Mulligan
Rudolf & Maykl Schenker
John Fogerty
David Benoit
DIO
Dizzy Gillespie
Spyro Gyra
Роман Мирошниченко
Manhattan Transfer
Алексей Козлов
11стр.
Jimmy Rogers
Stephan Grappelli
Benny Goodman
Gene Krupa
Cabell Calloway
Andrews Sisters
Gato Barbieri
Chris Botti.
Richard "Rick" Wright (Pink Floyd)
Michel Petrucciani
12стр
Луис Армстронг.
Борис Матвеев
Алексей Баташев
ГЕОРГИЙ ГАРАНЯН
CARLING FAMILY
DEEP PURPLE
LED ZEPPELIN
QUEEN
BLACK SABBATH
13стр
URIAH HEEP
SHOCKING BLUE
EAGLES
Jacques Loussier
Dave Brubeck
Миниатюры
300px-MarcusMillerBudapest2.JPG   bio_jeff_beck.jpg   200px-ELP_Logo.jpg   mg04908.jpg  

4375532_3182857.jpg   billie.jpg   el.jpg   vini2.jpg  

top2007-300.jpg   artist.jpg   chaka_khan6.jpg   53.jpg  

hyrtd.jpg   4.jpg   220px-Gillan11.jpg   ww_CampbellJ-c.jpg  

aret.jpg   гилмор1.jpg   5650.jpg   об.jpg  

на перв.jpg   главная гил.jpg   Spyro_Gyra_very_best.jpg   miroshnichenko.jpg  

м.т. на 1.jpg   kozlov1.jpg   гато на гл.jpg   1175207726_cover.jpg  

а.jpg   901cc32b5ef81a6331.jpg   garanian.jpg  
Изображения
                                                  
Ответить с цитированием